LAS VANGUARDIAS

Las vanguardias son una serie de movimientos artísticos de principios del siglo XX que buscaban innovación en la producción artística. 

El vanguardismo se manifiesta a través de varios movimientos que, desde planteamientos divergentes, abordan la renovación del arte o la pregunta por su función social, desplegando recursos que quiebren o distorsionen los sistemas más aceptables de representación o expresión artística, en teatro, pintura, literatura, cine, arquitectura o música, entre otros.

TIPOS DE VANGUARDIAS

Futurismo: El futurismo puede considerarse uno de los primeros movimientos de vanguardia. Comenzó en 1909, año en que su fundador, el italiano Marinetti, publicó en París el primer manifiesto definiendo el movimiento. Destacan en él los siguientes rasgos: 

-Temas: la velocidad, el riesgo, el peligro, lo moderno, las máquinas, la violencia, los deportes, la guerra, el militarismo, las fábricas, etc. 

REFORMAS LITERARIAS 

- Destrucción absoluta de la sintaxis. 

- Sustitución de los signos de puntuación por signos matemáticos y musicales. 

- Supresión del YO. 

- Primacía de la imaginación sin ataduras de ningún tipo.

- Alteración y juego con la tipografía. 

-ESPÍRITU:

- Odio a la inteligencia a favor de la nutrición. 

- Ruptura con todo lo pasado. 

- Espíritu i conoclasta. Ruptura con las convenciones culturales. 

- Optimismo y vitalidad. 

Cubismo: El cubismo en artes plásticas surgió en torno al año 1907 con pintores como Picasso o Braque. El cubismo literario apareció unos años más tarde y su máximo representante sería Apollinaire. 

Dadaísmo: Tiene su origen en Zurich en 1916, durante la Gran Guerra, cuando un grupo de artistas, entre los que se encontraban Hugo Ball, Hans Arp o Richard Huelsenbeck, y a los que después se uniría el poeta rumano Tristan Tzara, iniciaron una serie de sesiones en un bar rebautizado Cabaret Voltaire, con la intención de lanzar, en palabras de Ball, "los más estridentes panfletos y para rociar adecuadamente con lejía y burla la hiprocresía dominante". 

Expresionismo: Fue un movimiento cultural surgido en Alemania a principios del siglo XX, que tuvo plasmación en una gran número de campos: artes plásticas, literatura, música, cine, teatro, fotografía. etc. Su primera manifestación fue en el terreno de la pintura, coincidiendo en el tiempo con la aparición del fovismo francés, hecho que convirtió a ambos movimientos artísticos en los primeros exponentes de las llamadas vanguardistas históricas. Más que un estilo con características propias comunes fue un movimiento heterogéneo, una actitud y una forma de entender el arte que aglutinó a diversos artistas de tendencias muy diversas y diferente formación y nivel intelectual. 

Surrealismo: És un movimiento artístico y literario surgido en Francia a partir del dadaísmo, en la década de los años 1920, en torno a la personalidad del poeta André Breton. 

Los musico, de Picasso. 

 PARQUE IX (En domingo)

de José Coronel Urtecho

Temblores lindos, como el "si" de las niñas
hijos de los volcanes son los ratones
que abrevian la malicia de las campiñas
sobre el mantel de esperma de los sermones.

Pasan por los anteojos de los abates
como por una plaza las bicicletas
(plaza donde florecen los disparates
de los poetas).

Y pues Doña Venus come caramelos
un ratón la pincha como una espina
por eso en aeroplano sube a los cielos
se fuga en una sentencia latina.

Mueren las ventanas todos los domingos
y las novias nuestras van a las praderas—
La buena semana corre en los fotingos
por las carreteras.

Mas según declaran grandes fabulistas
el ratón del campo no es inteligente,
y las estenógrafas tomarán las vistas
(del pic nic) sin el menor inconveniente.

EL NOVECENTISMO Y RAMÓN GÓMEZ DE LA SERNA 

El Novecentismo es un movimiento estético, inicialmente artístico y literario, pero extendido a otros ámbitos de la cultura, que se asocia genéricamente a la vanguardias artísticas y literarias de comienzos del siglo XX. Agrupa a un conjunto de autores situados entre la Generación del 98 y la Generación del 27, por lo que también se identifica con la denominada Generación del 14.

Ramón Gómez de la Serna nació en Madrid el de 3 julio de 1888 i murió en Buenos Aires, el 12 de enero de 1963, fue un prolífico escritor y periodista vanguardista español, generalmente adscrito a la Generación de 1914 o Novecentismo, e inventor del género literario conocido como greguería.
Este año, en el 12 de enero de 2013 se celebró el 50 aniversario de su muerte.

Las greguerías son textos breves semejantes a aforismos, que generalmente constan de una sola frase expresada en una sola línea, y que expresan, de forma aguda y original, pensamientos filosóficos, humorísticos, líricos, o de cualquier otra índole. Se considera una género creado por Ramón Gómez de la Serna.

Ejemplos de greguerías: 
- El bebé se saluda a sí mismo dando la mano a su pie.
- Lo peor del loro es que quiera hablar por teléfono.
- Por los ojos nos vamos de la vida.

El teatro social

TEATRO SOCIAL

El teatro social también se puede llamar teatro del oprimido. 

Es una tendencia teatral sistematizada por el dramaturgo, actor, director y pedagogo teatral brasileño Augusto Boal en los años 1960. Actualmente Julián Boal, su hijo, sigue sus teorías desde el Brasil. 

Se trata del teatro de las clases sociales, para desarrollar una lucha contra estructuras opresoras. Las técnicas son las que comprenden unos juegos y dinámicas múltiples que se describen en su libro "Juegos para actores y no actores" para posteriormente analizar las opresiones y relaciones de poder y así poder combatirlas. 

Es una corriente teatral. La historia de de este tipo de teatro está indefectiblemente unida a la de su creador. 

Antonio Buero Vallejo

ANTONIO BUERO VALLEJO

Antonio Buero Vallejo (Guadalajara, 29 de setembre de 1916 - Madrid, 28 d'abril de 2000) fue un dramatrugo español, ganador del Premio Cervantes en 1986.

Su padre, Francisco, era un militar gaditano que enseñaba Cálculo en la Academia de Ingenieros de Guadalajara; su madre, María Cruz, era de Taracena (Guadalajara). Su hermano mayor Francisco nació en 1911 y su hermana pequeña Carmen en 1926. 

Toda su infancia la pasó en La Alcarria, salvo dos años que vivió en Larache (Marruecos), donde había sido destinado su padre. Se aficionó a la lectura en la gran biblioteca paterna y también a la m´sica y a la pintura: desde los cuatro años dibujó incasablemente. Su padre lo llevaba al teatro y a los nueve años ya dirigía representaciones en un teatrillo de juguete. 

Estudió bachillerato en Guadalajara y se despertó su interés por las cuestiones filosóficas, científicas y sociales. En 1932 recibió un premio literario para alumnos de enseñanzas medias y Magisterio por la narración El único hombre, que no se editó hasta 2001. Comenzó a escribir unas Confesiones que luego destruyó. En 1934, la familia se mudó a Madrid, donde infresó en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando, alternando las clases con su asistencia al teatro y la lectura. No militó en ningún partido, pero se sentía afin al marxismo. 

Fue detenido en mayo o junio de 1939 y condenado a muerte con otros compañeros por <<adhesión a la rebelión>>. Tras ocho meses, se le conmutó la pena por otra de treinta años. Pasó por diversas cárceles: en la de Conde de Toreno permaneció año y medio. 

Su primer drama lo escribió sobre la ceguera, En la ardiente oscuridad, en una semana del de agosto. Entre 1947 y 1948 escribió Historia de una escalera. Se presentó al premio Lope de Vega, que ganó con Historia de una escalera, cuyo estreno en octubre de 1949 tuvo tal éxito que lo consagró para siempre entre crítica y público. Ese mismo año ganó también el premio de la Asociación de amigos de los Quintero con la pieza en un acto: Las palabras en la arena. Publicó y estrenó de forma constante en Madrid e Historia de una escalera fue llevada al cine por Ignacio F. Iquino. 

La suerte está echada, cortometraje castellano.